Badut paling terkenal


Badut telah hadir dalam budaya kita sejak lama. Pahlawan ini banyak berimprovisasi, dan leluconnya sederhana dan bahkan kasar.

Hari ini badut adalah sirkus atau penghibur, menggunakan lawak dan aneh. Selain itu, badut bekerja dalam berbagai genre, tidak ada sirkus yang bisa menghargai diri sendiri tanpa orang-orang seperti itu. Siapa lagi yang akan membuat hadirin tertawa selama jeda antar angka?

Menariknya, di Amerika, citra badut telah berkembang dengan sangat menakutkan. Komedian ini telah menjadi inspirasi bagi para aktor genre ini, citranya telah disalin dan digunakan berkali-kali.

Saya harus mengatakan bahwa badut yang paling menonjol telah menyadari diri mereka jauh di luar sirkus, di bioskop, teater, sambil melakukan repertoar yang tragis. Orang-orang paling terkenal dari profesi yang lucu dan tidak mudah ini akan dibahas di bawah ini.

Joseph Grimaldi (1778-1837). Aktor Inggris ini dianggap sebagai bapak badut modern. Diyakini bahwa dialah yang menjadi badut pertama dengan wajah Eropa. Berkat Grimaldi, karakter komik menjadi tokoh sentral harlequinade Inggris. Ayah Joseph, seorang Italia, adalah dirinya seorang pantonimis, pelukis dan koreografer di teater. Dan ibu saya tampil di balet korps de. Sejak usia dua tahun, bocah itu telah tampil di panggung teater. Kegagalan dalam kehidupan pribadinya mengubah mata Grimaldi muda untuk bekerja. Ketenaran dibawa kepadanya oleh pertunjukan di Teater Royal "The Tales of Mother Goose". Aktor ini telah menjadi inovator yang jelas, karena karakternya, Joy the clown, mirip dengan gambar modern. Badut adalah karakter sentral dalam angka-angka, ia muncul dengan tipuan dan trik visual, selalu menyebabkan tawa dari para penonton. Gambar orang bodoh dan bodoh tanggal kembali ke zaman commedia dell'arte. Grimaldi membawa pantomim wanita ke teater dan membentuk tradisi berpartisipasi dalam pertunjukan publik itu sendiri. Bermain di panggung merusak kesehatan badut, secara efektif melumpuhkannya. Pada usia 50, Grimaldi bangkrut dan hidup dengan pensiun dan bantuan dari pertunjukan amal untuk menghormatinya. Ketika dia meninggal, surat kabar menulis dengan pahit bahwa semangat pantomim sekarang hilang, karena tidak ada yang sama dengan badut dalam hal bakat.

Jean-Baptiste Oriol (1806-1881). Pada awal abad ke-19, belum ada gambar badut seperti itu. Akrobat berkuda komik bercanda di arena, ada penunggang pantomim dan badut. Keadaan ini berubah ketika sosok Jean-Baptiste Oriol muncul di sirkus Prancis. Sebagai seorang anak, ia dikirim untuk belajar di keluarga penari tali. Segera Jean-Baptiste menjadi seniman independen dari sirkus keliling reguler. Karier seorang seniman dengan cepat menanjak, seorang pembalap akrobat dengan bakat komik terlihat. Pada awal 1830-an ia diundang untuk bergabung dengan rombongan Luasse. Dengan dia, Oriol mulai berkeliling Eropa. Langkah selanjutnya adalah Paris Olympic Theatre-Circus. Debut berlangsung pada 1 Juli 1834. Jean-Baptiste menunjukkan dirinya sebagai tuan yang serba guna - ia adalah pejalan tali, pemain sulap dan pasukan. Apalagi dia juga aktor yang aneh. Tubuh yang kuat dan kuat dimahkotai dengan wajah ceria, yang seringai menghibur penonton. Badut mengenakan pakaian khusus yang merupakan pakaian modern dari badut abad pertengahan. Tetapi Oriol tidak memiliki makeup, ia hanya menggunakan tanah umum. Intinya, karya badut ini bisa dianggap karpet. Dia mengisi jeda di antara pertunjukan, memparodikan repertoar utama. Oriol-lah yang membentuk citra badut, memberinya humor Prancis ringan dan membawa romantisme ke sirkus. Di usia tua, Oriol mulai bermain dalam adegan komik, berpartisipasi dalam pantomim.

Grock (1880-1959). Nama asli orang Swiss ini adalah Charles Adrien Wettach. Keluarganya adalah petani biasa, tetapi ayahnya mampu menanamkan cinta pada sirkus pada putranya. Bakat Charles diperhatikan oleh badut Alfrede, yang mengundang pemuda itu ke rombongan sirkus keliling. Setelah mendapatkan pengalaman di dalamnya, Charles meninggalkan rekannya dan pergi ke Prancis. Pada saat itu, badut telah belajar untuk memiliki beberapa alat musik, tahu bagaimana menyulap, adalah seorang akrobat dan pejalan tali. Hanya di sini di Sirkus Swiss Nasional di kota Nîmes, artis muda ini hanya mendapatkan pekerjaan sebagai kasir. Charles bisa berteman dengan Brik yang eksentrik, akhirnya menggantikan rekannya, Brock. Badut baru memilih nama samaran Grock. Artis melakukan debutnya di Sirkus Nasional Swiss pada 1 Oktober 1903. Rombongan itu banyak melakukan tur. Dengan Grock-nya bepergian ke Spanyol, Belgia dan bahkan Amerika Selatan. Pada tahun 1911 di Berlin, badut mengalami kegagalan, tetapi tur di Austria-Hongaria dan Jerman pada tahun 1913 jauh lebih sukses. Grok mulai disebut raja badut. Tur Rusia juga merupakan kemenangan. Setelah berakhirnya perang, Grock melanjutkan pertunjukan lagi, setelah melakukan tur bahkan di Amerika. Pada awal 30-an, badut bahkan membuat film tentang dirinya, yang tidak berhasil. Setelah akhir Perang Dunia II, sang artis merilis dua kaset lagi dengan angka-angka terbaiknya, dan pada tahun 1951 ia bahkan membuka sirkusnya sendiri "Grok". Penampilan terakhir di arena badut terkenal terjadi pada tahun 1954. Topeng yang dinamai Grock, yang disajikan sebagai hadiah di Festival Badut Sirkus Internasional Eropa.

Mikhail Rumyantsev (1901-1983). Pensil Badut adalah klasik dari sirkus Soviet. Pengantar Michael untuk seni dimulai di sekolah seni, tetapi pelatihan itu tidak membangkitkan minat. Karier kerja seniman masa depan dimulai dengan menggambar poster untuk teater. Pada 1925, Rumyantsev pindah ke Moskow, di mana ia mulai menggambar poster untuk bioskop. Tahun 1926 menjadi takdir bagi artis muda itu, ketika dia melihat Mary Pickford dan Douglas Fairbanks di sebelahnya. Seperti mereka, Rumyantsev memutuskan untuk menjadi aktor. Setelah kursus tentang gerakan panggung, ada sekolah seni sirkus. Dari 1928 hingga 1932, badut muncul di depan umum sebagai Charlie Chaplin. Sejak 1935, Rumyantsev mulai menggunakan gambar barunya tentang Karan d'Ash. Pada tahun 1936, badut bekerja di sirkus Moskow, titik terakhir dalam pembentukan gambar barunya adalah Scotch Terrier kecil. Penampilan badut itu dinamis, penuh dengan sindiran pada masalah yang paling mendesak di masyarakat. Datang pada tur ke kota baru, artis mencoba memasukkan nama beberapa tempat populer lokal ke dalam pidatonya. Pada 40-50-an, Karandash mulai melibatkan asisten dalam pidatonya, di antaranya Yuri Nikulin menonjol. Badut itu begitu populer sehingga hanya penampilannya yang menjamin kesuksesan finansial sirkus. Badut ceria itu dengan tekun mengabdikan dirinya untuk pekerjaannya, tetapi di luar arena menuntut dedikasi penuh dari asistennya. Karier sirkus Pencil mencakup 55 tahun. Terakhir kali ia muncul di arena hanya 2 minggu sebelum kematiannya. Karya seniman telah menerima banyak penghargaan, ia adalah Pahlawan Buruh Sosialis, Artis Rakyat Rusia dan Uni Soviet.

Sudut (1908-1998). Dengan nama samaran seperti itu, Georg Spillner dari Jerman menjadi dikenal oleh seluruh dunia. Ketika pada tahun 1932 ia memulai karirnya sebagai dokter gigi, tidak ada yang mengharapkan perubahan tajam dalam hidupnya. Namun segera Georg melepaskan pekerjaan ini, menjadi badut musikal. Sudah pada tahun 1937, Teater Jerman di Munich mengumumkannya sebagai badut paling terkenal di Eropa. Spesialisasi sang seniman adalah kopernya yang besar dan mantel besar, tempat berbagai alat musik disembunyikan. Nook tampil di tempat konser paling terkenal di Eropa, tetapi meskipun terkenal, ia tetap menjadi orang yang agak sederhana. Badut itu sangat musikal, bermain saksofon, mandolin, seruling, klarinet, biola, harmonika. Pada tahun 60-an, mereka menulis tentang dirinya sebagai badut paling lembut sepanjang masa. Nuka sering dibandingkan dengan legenda lain, Grock, tetapi orang Jerman itu memiliki citra uniknya sendiri. Mereka mengatakan bahwa suatu ketika badut tertentu ingin membeli salah satu nomornya untuk Nuka, tetapi dia menolak. Bagaimanapun, citranya adalah semua kehidupan, dengan pengalaman, perasaan, kesuksesan dan tamparan di wajahnya. Selama bertahun-tahun istrinya, yang memainkan piano, juga muncul di panggung bersama Georg. Pada tahun 1991, Jerman menghadiahkan kepadanya Salib Merit untuk pekerjaan amal kepada mantan rekannya. Nook sendiri mengatakan bahwa stereotip telah berkembang di masyarakat yang menurutnya badut harus menjadi orang yang sedih dalam hidup, dan terus-menerus bercanda di atas panggung. Tapi citra seperti itu tidak ada hubungannya dengan dia. Badut menulis bahwa tidak perlu belajar untuk mendapatkan profesi seperti itu, tetapi kerja keras diperlukan. Rahasia artis itu sederhana - semua yang ada dalam penampilannya secara pribadi dialami oleh Georg.

Konstantin Bergman (1914-2000). Karpet badut Soviet ini muncul dalam keluarga konduktor orkestra sirkus. Tidak mengherankan kalau bocah itu terus tertarik oleh arena. Sejak kecil, ia berpartisipasi dalam pantomim, menguasai genre seni sirkus lainnya. Karier profesional seorang badut dimulai pada usia 14, dengan saudaranya Nikolai ia menggelar nomor "Acrobats-Voltigeurs". Hingga 1936, pasangan ini tampil bersama, menggunakan gambar aktor film komedi populer G. Lloyd dan Charlie Chaplin. Selama perang, Bergman bertugas di brigade garis depan. The reprise bersahaja "The Dog-Hitler" membawanya ketenaran. Itu menggambarkan bagaimana badut itu malu memanggil anjing menggonggong semua orang, karena dia mungkin tersinggung. Pada tahun 1956, Bergman menjadi Artis Terhormat RSFSR. Badut mampu menciptakan topeng pesolek penting dengan mengenakan kostum pesolek yang aneh. Artis sirkus beralih ke pembalasan percakapan, tidak hanya berbicara tentang topik sehari-hari, tetapi bahkan tentang politik. Bergman adalah badut yang cukup fleksibel, termasuk dalam angka-angka lain. Dia melompati mobil seperti akrobat, mengambil bagian dalam penerbangan udara. Bergman banyak berkeliling negara, Iran bertepuk tangan untuknya. Badut terkenal itu membintangi dua kaset, dalam "The Girl on the Ball" yang pada dasarnya dia mainkan sendiri.

Leonid Yengibarov (1935-1972). Meskipun hidupnya singkat, pria ini berhasil meninggalkan tanda cerah pada seni. Mim berhasil menciptakan peran baru - badut sedih, selain itu, Yengibarov juga seorang penulis yang berbakat. Sejak kecil Leonid jatuh cinta dengan dongeng dan teater boneka. Di sekolah, ia mulai terlibat dalam tinju dan bahkan memasuki Institut Pendidikan Jasmani, tetapi ia segera menyadari bahwa ini bukan panggilannya. Pada tahun 1955, Yengibarov memasuki Circus School, di mana ia mulai belajar ilmu badut. Ketika masih mahasiswa, Leonid mulai tampil di atas panggung sebagai pantomim. Debut penuh terjadi pada tahun 1959 di Novosibirsk. Pada 1961, Yengibarov telah melakukan perjalanan ke banyak kota Soviet dan telah sukses besar di mana-mana. Pada saat yang sama, sebuah perjalanan ke luar negeri, ke Polandia, terjadi, di mana para penonton yang bersyukur juga memuji badut. Pada tahun 1964, di Festival Internasional di Praha, Yengibarov diakui sebagai badut terbaik di dunia, dan cerita pendeknya diterbitkan. Film dokumenter dibuat tentang artis berbakat, ia sendiri terlibat dalam sinema, berkolaborasi dengan Parajanov, Shukshin. Badut terkenal di puncak ketenarannya meninggalkan sirkus dan menciptakan teaternya sendiri. Yengibarov bersama dengan sutradara konstannya Yuri Belov memainkan drama "The Clown's Quirks". Selama 240 hari tur negara pada tahun 1971-1972, kinerja ini ditampilkan 210 kali. Badut agung itu mati di musim panas karena patah hati. Ketika dia dimakamkan, hujan tiba-tiba jatuh di Moskow. Langit sendiri sepertinya berduka atas hilangnya badut yang sedih itu. Yengibarov turun dalam sejarah sirkus sebagai perwakilan dari pantomim badut filosofis.

Yuri Nikulin (1921-1997). Kebanyakan orang mengenal Nikulin sebagai aktor film yang brilian. Tapi pemanggilannya adalah sirkus. Ayah dan ibu badut masa depan adalah aktor, yang pasti telah menentukan nasib Nikulin. Dia melewati seluruh perang, menerima penghargaan militer. Setelah permusuhan berakhir, Nikulin mencoba memasuki VGIK dan institut teater lainnya. Tapi di mana pun dia tidak diterima, karena panitia seleksi tidak bisa melihat bakat akting di pemuda itu. Akibatnya, Nikulin memasuki studio clownery di Circus on Tsvetnoy Boulevard. Aktor muda itu, bersama dengan Mikhail Shuydin, mulai membantu Pencil. Pasangan ini melakukan tur secara ekstensif dan dengan cepat mendapatkan pengalaman. Sejak 1950, Nikulin dan Shuydin mulai bekerja secara mandiri. Pekerjaan bersama mereka berlanjut hingga 1981. Jika Shuydin memiliki citra seorang lelaki berbaju kaos yang tahu segalanya, maka Nikulin menggambarkan orang yang malas dan melankolis. Dalam hidup, para mitra di arena hubungan praktis tidak mendukung. Sejak 1981, Nikulin menjadi direktur utama sirkusnya sendiri, dan mulai tahun berikutnya ia menjadi direktur. Partisipasi badut terkenal di bioskop tidak bisa diabaikan. Debut di layar lebar berlangsung pada tahun 1958. Komedi Gaidai (Operasi Y dan Petualangan Lain Shurik, Tahanan Kaukasus, Tangan Intan) membawa cinta nasional kepada Nikulin sang aktor. Namun, di balik pundaknya dan banyak lukisan serius - "Andrei Rublev", "Mereka berjuang untuk Tanah Air", "Orang-orangan Sawah". Klon yang berbakat terbukti menjadi aktor dramatis yang serius dan mendalam. Yuri Nikulin menerima gelar Artis Rakyat USSR dan Pahlawan Buruh Sosialis. Di dekat sirkus di Tsvetnoy Boulevard, sebuah monumen untuk badut terkenal dan rekannya didirikan.

Marcel Marceau (1923-2007). Aktor pantomim Prancis ini menciptakan sekolah seni sepenuhnya. Ia dilahirkan dalam keluarga Yahudi di Strasbourg. Marcel menjadi tertarik pada akting setelah bertemu dengan film-film Charlie Chaplin. Marceau belajar di School of Decorative Arts di Limoges, lalu di Teater Sarah Bernhardt, di mana Etienne Decroux mengajarinya seni mimikri. Selama Perang Dunia II, badut calon melarikan diri dari negara. Dia mengambil bagian dalam Perlawanan, dan sebagian besar kerabatnya, termasuk orang tuanya, meninggal di Auschwitz. Pada tahun 1947, Marceau menciptakan citranya yang paling terkenal. Bunyi Badut dengan wajah putih, sweter bergaris dan topi compang-camping, menjadi terkenal di seluruh dunia. Pada saat yang sama rombongan badut "Commonwealth of Mimes" diciptakan, yang ada selama 13 tahun. Pertunjukan teater yang tidak biasa ini dengan pertunjukan solo telah dilihat oleh tempat-tempat terbaik di negara ini. Pada tahun-tahun berikutnya, Marceau tampil sendiri. Beberapa kali ia berkeliling Uni Soviet, pertama kali itu terjadi pada tahun 1961. Dalam salah satu adegan, Bip yang sedih, duduk di meja, mendengarkan lawan bicaranya. Beralih ke satu, badut membuat ekspresi ceria, dan yang lain - sedih. Garis-garis itu berganti dan berangsur-angsur dipercepat, memaksa badut untuk terus-menerus mengubah suasana hatinya. Hanya Marceau yang bisa melakukan itu. Miniatur yang menampilkan Bip pada umumnya dipenuhi dengan simpati untuk orang miskin. Pada 1978, badut itu menciptakan sekolah pantomim Paris-nya sendiri. Miniatur baru dan pahlawan baru telah muncul di gudang senjatanya. Dikatakan bahwa Marcel Marceau yang mengajar Michael Jackson moonwalk yang terkenal itu.Atas kontribusinya pada seni, aktor ini menerima penghargaan tertinggi di Prancis - Orde Legiun Kehormatan.

Oleg Popov (lahir 1930). Seniman terkenal ini disebut sebagai pendiri pendiri badut Soviet. Pada tahun 1944, saat melakukan akrobat, pemuda itu bertemu dengan para siswa sekolah sirkus. Oleg begitu terbawa oleh sirkus sehingga ia segera memasuki sekolah, pada tahun 1950 menerima spesialisasi "eksentrik pada kawat". Tetapi pada tahun 1951 Popov memulai debutnya sebagai badut karpet. Seniman itu mampu membuat gambar artistik "Sun Clown". Pria ceria ini dengan guncangan rambut cokelat muda mengenakan celana yang terlalu lebar dan topi kotak-kotak. Dalam pertunjukannya badut menggunakan berbagai teknik - akrobat, juggling, parodi, tindakan penyeimbang. Perhatian khusus diberikan pada entre, yang diwujudkan dengan bantuan eksentrik dan lawak. Di antara pembalasan Popov paling terkenal, orang dapat mengingat "Whistle", "Ray and" Cook ". Dalam aktingnya yang paling terkenal, badut mencoba menangkap sinar matahari di tasnya. Kreativitas artis tidak terbatas hanya pada teater, ia banyak membintangi televisi, berpartisipasi dalam acara TV anak-anak "Jam Alarm". Popov bahkan berakting dalam film (lebih dari 10 kaset) dan menyutradarai pertunjukan sirkus. Badut terkenal itu ikut serta dalam tur sirkus Soviet pertama di Eropa Barat. Pertunjukan di sana membawa Popov benar-benar terkenal di seluruh dunia. Badut menjadi pemenang Festival Sirkus Internasional di Warsawa, menerima Oscar di Brussels, menerima hadiah Badut Emas di Festival Monte Carlo. Pada tahun 1991, Popov meninggalkan Rusia, karena alasan pribadi, dan juga tidak dapat menerima keruntuhan Ibu Pertiwi yang agung. Sekarang dia tinggal dan bekerja di Jerman, tampil di bawah nama samaran Happy Hans.

Slava Polunin (lahir 1950). Polunin dididik di Institut Kebudayaan Negara Leningrad, dan kemudian di berbagai departemen GITIS. Pada 1980-an, Vyacheslav menciptakan teater Litsedei yang terkenal. Dia benar-benar meledakkan penonton dengan angka "Asishai", "Nizza" dan "Blue Canary". Teater menjadi sangat populer. Pada tahun 1982, Polunin menyelenggarakan Parade Mime, yang menyatukan lebih dari 800 seniman pantomim dari seluruh negeri. Pada tahun 1985, dalam kerangka World Gathering of Youth and Students, sebuah festival diadakan, di mana para badut internasional juga ambil bagian. Sejak itu, Polunin telah menyelenggarakan banyak festival, pementasan sandiwara, jumlah dan balas dendam, mencoba berbagai topeng. Sejak tahun 1988, badut telah pindah ke luar negeri, di mana ia mendapatkan ketenaran di seluruh dunia. "Tender Show" -nya sekarang dianggap sebagai teater klasik. Penonton mengatakan bahwa salju di Polunin menghangatkan hati mereka. Karya-karya badut dianugerahi Hadiah Lawrence Olivier di Inggris, penghargaan di Edinburgh, Liverpool, Barcelona. Polunin adalah warga kehormatan London. Pers Barat menyebutnya "badut terbaik di dunia." Meskipun pendudukan "sembrono", badut itu benar-benar mendekati karyanya. Bahkan pertunjukan paling gila dan paling berani yang dilakukan olehnya sebenarnya dipikirkan dan ditimbang dengan saksama. Polunin banyak bekerja dan tidak tahu bagaimana harus beristirahat sama sekali, namun, hidupnya menyenangkan, di atas panggung dan di luarnya. Dan yang paling penting, orang ini menciptakan liburan.


Tonton videonya: 5 Video Penampakan Badut Meresahkan Part 5. Seputar Horror


Artikel Sebelumnya

Keluarga Bangladesh

Artikel Berikutnya

Keluarga Bahrain